Considerate a fi cele mai bune markere pentru arta grafică din lume, istoria markerelor Copic începe în Japonia, în 1987. Cu rădăcini în industria manga, markerele Copic au fost realizate special pentru a îndeplini până în cele mai mici detalii, nevoile designerilor din întreaga lume. Potrivite pentru arhitecți, ilustratori, designeri de produs și artiști, spectaculos la markerele Copic este pe de o parte gama bogată de culori dar și trăsăturile funcționale importante ale unui marker. De exemplu, un marker poate fi reumplut cu cerneală specială și culorile se combină perfect între ele pe hârtie. Mai mult, cele două vârfuri ale unui Copic (vârful lat și vârful-pensulă) permit aplicarea unor linii și tușe complexe.

Există două tipuri de Copic – Copic sketch, gama inițială și Copic Ciao, destinată artiștilor începători.

Vârfurile unui marker Copic

Cu vârful lat al unui marker Copic poți trasa, în funcție de poziția în care îl ții, linii groase, linii subțiri sau poți adăuga puncte într-o lucrare de artă grafică. Vârful de tip pensulă poate fi folosit pentru a umple o zonă din lucrare cu culoare dar și pentru adăugarea unor detalii fine.

Aplicarea straturilor de culoare cu markerele Copic

Și la nivelul aplicării straturilor de culoare cu markerele Copic există mai multe variante – din clipul de mai jos afli cum arată culoarea aplicată în mai multe straturi și cum poți controla intensitatea acesteia. Straturile de culoare pot fi și combinate pe hârtie și astfel te poți juca cu noi nuanțe într-o lucrare.

Tehnici de colorare cu vârful de tip pensulă

Folosirea vârfului tip pensulă, în tușe zig zag va crea textură, atunci când umpli cu culoare o regiune din lucrare. Mișcarea circulară va rezulta în culoare aplicată unitar iar pentru a crea un efect de blending al culorilor, poți folosi o mișcare rapidă, dreaptă și poți aplica două culori din direcții opuse.

Cum folosești un Blender?

Culoarea zero din gama Copic este un marker special gândit pentru blender. Îl poți folosi pentru a oferi unor regiuni din lucrare efecte speciale – dacă îl aplici ca fundal al culorii efective, aceasta se va blura ușor atunci când este aplicată. Dacă aplici Blender-ul peste culoare (dar nu după ce culoarea s-a uscat pe hârtie), vei obține un nou efect, ca în clipul de mai jos.

Cum reumpli un marker Copic

Un alt avantaj al acestui tip de marker este faptul că poate fi reumplut, atunci când rămâne fără culoare. Există și markere goale care pot fi folosite pentru a realiza combinații noi de culori (între diferite tipuri de cerneală). Urmărește clipul pentru a afla care sunt pașii exacți pentru a reumple un marker Copic.

Tutorial – colorarea unui personaj Manga

Manga este un termen japonez care poate fi tradus prin termenul de bandă desenată. Tradiția estetică tradițională japoneză a cunoscut actualizări în ultimele sute de ani și s-a transformat într-un reper cultural popular, cu trăsături specifice. Specialiștii consideră că rădăcinile manga pot fi indentificate în cărți cu povești ilustrate, scrise într-un stil amuzant, care existau în cultura japoneză încă din secolul 18. Se spune că acestea ar putea fi primele cărți de benzi desenate din lume – teme satirice, romantice sau amuzante erau realizate de cei mai importanți ilustratori ai vremii.

Un moment important al istoriei manga a fost perioada în care Japonia a întâlnit elemente ale culturii americane. Personajele create de artiștii japonezi preluau trăsăturile personajelor din desenele animate Disney, cu sursă americană, dar aveau trăsături locale, erau parte din povești aproape science fiction și trăsături recognoscibile și astăzi în cultura manga – cum sunt ochii foarte mari.

Fenomenul manga a devenit apoi parte din cultura otaku (supranumită și cultura nerd, a tocilarilor) și a creat o industrie robustă, cu milioane de fani de toate vârstele, care a trecut limitele Japoniei și a devenit populară în întreaga lume.

Iată un scurt tutorial despre cum se colorează un personaj manga cu markerele Copic

Prima etapă este schița în cerneală, după care urmează aplicarea culorii. Este recomandat să începi aplicarea de la cea mai deschisă culoare (există și kit-uri Copic potrivite pentru nuanțe și tonuri de piele), apoi stabilești direcția din care vine lumina. Se realizează umbrele, cu o nuanță un pic mai închisă decât cea pe care ai folosit-o pentru piele și apoi, pas cu pas, se adaugă culorile mai închise.

Sistemul de culori Copic este destul de complex – nuanțele apropiate permit o expresivitate crescută a unei lucrări și un control foarte bun al trecerilor dintre nuanțe.

Tutorial – realizarea unui robot Mech

Termenul de mecha este tot de influență asiatică și definește un robot care este controlabil de un umanoid. Conceptul de Mech este și el împrumutat din lumea comic book-urilor și a poveștilor SF ilustrate, japoneze.

Acest tutorial este realizat de un arhitect și designer industrial și surprinde etapele construcției unui personaj – schița inițială în cerneală sau tuș, colorarea cu markerele Copic și apoi prelucrarea pe computer. Din nou, poți observa importanța deciziei asupra direcției luminii, apoi colorarea, care și ea trebuie să respecte niște reguli importante care țin de coerența lucrării (valorile de ton, aplicarea umbrelor, etc.).

Te așteptăm cu mai multe idei și recomandări despre tehnici și materiale pentru proiecte de artă și hobby creativ și pe Facebook , Instagram si YouTube dar și în magazinele din București!